http://www.socang.com　　　2002-10-11 19:22　　　来源：

           　　　　     ──近观书画家郑伊农


    我把郑伊农当作我的老师，我称他为郑老。
    郑先生很默，不明就里的人，经常拿怀疑和批判的眼光看待他。其实郑先生很简单，同他共事快十年了，印象中的他似乎总在说：“我的画画得不好”，兴致好的时候偶尔也听他文皱皱地来一句：“一事无成两鬓丝 ”；拎着个综色尼龙兜上画室， 然后回家吃饭似乎就是他的全部生活了。若硬拉着参加社会活动，他会露出几分惶恐来。
    也有例外的时候，刚参加工作没几天，吃饭问题尚无着落，郑先生竟邀我赴宴，虽然那时他还不知道我的名子，而于他，我是仰慕已久的。这事现在想来，我仍感到几分局促和不安。
    有人告诉我，郑先生其实一点也不简单。科班出生在同辈书画家中乃为凤爪，书画同工、诗词皆秀在同辈人中也不多见，仅1979年同李可染、吴作人等九位画家一道接受叶剑英元帅的接见，并得到叶帅的赋诗，就可能让别人自豪得了不得，此外还有师承名家、家学源渊，国外办展、国内收藏，还有这个头衔，那个头衔，这个奖，那个奖，等等，这些郑先生却很少提及。
    郑先生是文人，是艺术家，他的艺术造诣是一流的。
    有人撰文说，郑先生是新安画派的传人，是当代新安画派的代表，这是对郑先生艺术成就的评价，就成就而言，举凡画家大致皆可分为四等：画家、名家、大家、大师。大家者，一靠才气，二靠个性，三靠广博的文化修养和宽阔的视野，四靠丰厚的生活阅历和勤奋的实践，四样，郑先生全都占齐。郑先生应该是居于大家之列的。这可从他新近在香港出版的山水画册中，略得一二。收入画集的作品是郑先生三个月时间的新作，件件精神，幅幅迥异，其艺术功力于此亦可见一斑。收入画集的《无名峰亦刺青天》作品，不难看出描写的是黄山景色，画家以独到的审美眼光，抓住朝霞的特点，近景以豪放的笔墨写出挺劲的虬松，中景以枯笔勾、擦出剑一般的山峰，深远以娴熟的“没骨法”表现层叠烟岚，透过空间，峰与天齐，大有刺破青天之势，题材与画面寓意深远，令人遐想！他的小品《春江放筏》，取景于新安江上，透过密树浓荫，看到一线竹筏，用积墨法多层点染，运用了“知白守黑”的妙处，画面以石绿稍加点缀，烘托着春天的气息。浩淼的江水，荡漾着筏影流动，诗中有画，画中有诗，意境实在悠远。郑先生的梅竹不在山水之下，郑先生写梅，不是疏影横斜，而是满枝含苞怒放，迸出盎然生机；他写竹不是淡枝稀叶，而是竿竿亭亭玉立，笑迎春风。郑先生的书法宁拙勿巧汉碑之风，尤其是行草，落毫如锥画沙，笔笔强劲而不板滞，字字精神而显灵动，笔法、章法同样十分老辣。其《板桥兰花诗》条幅中仅一个“兰”字的横、钩，一笔中就转折三处，颇富表现力和跳跃感，通篇纵横劲拔，形断意续，气势连贯，洒脱自然。其题画，诗、书、画浑然天成，堪称一绝，这也是郑先生甚为得意之处。
    对于源自家乡的新安画派，郑先生更是情有独钟、极力推崇。“敢言天地是吾师”的新安精神，成了其终生的艺术追求。他跋山涉水遍迹名山大川，体味新安精髓，融入自身实践，使“新安画派”由简到繁，由清淡趋于浓郁方向转变，使新安画风得到丰富和发展。这是郑先生于画坛的贡献。
   “桃李不言，下自成蹊”，我是不以为然的。林散之曾有“丰干何事多饶舌”之句，这是散老的人格外化，但若不是1973年《人民中国》的鼎力推介，以及启功先生的脱帽三鞠躬和朴初老的“林老书法，举世无两”的推崇，中国可能也就少了一个大师级的书家。说上这些，笔者无意拿郑先生同散老作比，只是为郑先生的执着和郑先生已然的成就而扼腕罢了。/《中国艺术报》江 涛